本來(lái)寫下這篇文,緣起步行街影音區(qū)討論《中國(guó)好聲音》的一則帖子,帖子的出處我就不鏈接了(還是接上吧),大意是關(guān)乎四位導(dǎo)師之于華語(yǔ)樂壇地位的討論帖,其中有談到和縱貫線四老的歷史地位大pk的話題,當(dāng)我看到很多人刻意的把劉歡抬到一個(gè)至高的高度聽不到不同聲音時(shí),我突然覺得如鯁在喉,不吐不快,如果需要比較的話,縱貫線包括李宗盛在內(nèi)的其他成員拿出來(lái)pk都沒異議,但其中有一個(gè)人竟然降到了如此的低度來(lái)供大眾消費(fèi)和評(píng)判實(shí)在是一件很意外的事情,沒錯(cuò),他就是羅大佑。我這樣講,拿劉歡和羅大佑這樣一個(gè)影響華語(yǔ)流行樂壇走向的坐標(biāo)式人物相比,對(duì)劉歡來(lái)講實(shí)是一種捧殺,在此聲明一點(diǎn),我無(wú)意厚此薄彼,也不是為了簡(jiǎn)單的懷舊,只是想就某些音樂的話題和虎撲的朋友們共同學(xué)習(xí)探討,當(dāng)然也為了捍衛(wèi)心中這位不老的傳奇的形象。
我們先拋出幾個(gè)問題,羅大佑到底為華語(yǔ)樂壇做了些什么?是否有超出流行音樂之外的東西?對(duì)于70后、80后、90后的音樂創(chuàng)作者而言,他的作品到底有何啟發(fā)?下面我們就一起來(lái)做一些有意義的探討。
首先寫在前面幾句話,我是80年代生人,羅大佑在國(guó)語(yǔ)流行樂壇掀起巨瀾的時(shí)候還是孩童時(shí)期,只是多年之后在欣賞他的音樂作品時(shí),隔著遙遠(yuǎn)的年代仍能感到那沉甸甸的分量,在這里我會(huì)盡量用他的作品本身和一些史料來(lái)進(jìn)行評(píng)價(jià),而不是憑直覺進(jìn)行主觀臆斷。當(dāng)然話說(shuō)回來(lái),現(xiàn)在要對(duì)一個(gè)還在創(chuàng)作的音樂工作者評(píng)判其歷史地位也是為時(shí)過早的。
羅大佑在當(dāng)代中國(guó)流行音樂史上有著極高的知名度和難以企及的地位,被北兩岸三地和海外華人譽(yù)為“流行音樂教父”,他是一個(gè)里程碑式的人物,拓寬了流行音樂表現(xiàn)社會(huì)生活的維度,如人所說(shuō),他第一次把知識(shí)分子的思辨和對(duì)社會(huì)的批判融入了流行音樂的創(chuàng)作領(lǐng)域,表達(dá)了民眾的精神訴求并且影響了幾代人的精神氣質(zhì)。吳清圣是這樣評(píng)價(jià)羅大佑的:“他獨(dú)立創(chuàng)開了一片全新的領(lǐng)域,替華語(yǔ)流行歌曲在主題的拓展,旋律編曲的經(jīng)驗(yàn),以及整體制作概念上都樹立了全新的標(biāo)桿,成為無(wú)數(shù)后輩急欲追尋超越的典范;幾十年來(lái)在音樂形態(tài)和內(nèi)容訴求上不停地?cái)U(kuò)張,也使他的影響層面更加復(fù)雜,如果沒有羅大佑,這幾十年來(lái)樂壇會(huì)冷清、失色許多.....”。
用寥寥數(shù)語(yǔ)來(lái)涵蓋羅這四十年來(lái)的創(chuàng)作顯然是很困難的,用羅大佑自己的話說(shuō):“做音樂數(shù)十載,東方和西方,傳統(tǒng)和現(xiàn)代,通俗和嚴(yán)肅,我這一路跌跌撞撞走的好辛苦”。在此,我想用幾個(gè)階段來(lái)回顧羅大佑的近40年的音樂歷程和對(duì)華語(yǔ)流行樂壇所產(chǎn)生的革命性的影響。
一、學(xué)生時(shí)代的羅大佑(1974-1979)
我想首先大家對(duì)60’s-70’s的臺(tái)灣樂壇有一個(gè)基本的認(rèn)識(shí)。在此之前,華語(yǔ)樂壇還沒有形成氣候(大陸還處在*河蟹*時(shí)期,臺(tái)灣地區(qū)也大都以翻唱一些西文歌曲和臺(tái)語(yǔ)歌曲為主),70年代得益于楊玄和陳達(dá)等一批有責(zé)任的年輕音樂人帶動(dòng)的新民歌運(yùn)動(dòng),這直接刺激了國(guó)語(yǔ)歌曲和校園歌曲的昌盛。草地上三三兩兩的年輕人抱著吉它輕聲彈唱,成為七十年代末臺(tái)灣校園中的一個(gè)縮影。《橄欖樹》、《蘭花草》都是當(dāng)時(shí)頗為流行的歌曲,包括蔡琴、李宗盛都是通過校園歌曲和民歌比賽孕育出來(lái)的。出生于1954年的羅大佑就是在這個(gè)時(shí)代進(jìn)入的大學(xué)校園,其實(shí)他早在1972年的中學(xué)階就擔(dān)任過洛克斯樂隊(duì)的鍵盤手,在臺(tái)南的一些餐廳進(jìn)行駐唱。進(jìn)入醫(yī)科大后他第一次嘗試了音樂創(chuàng)作,為電影《閃亮的日子》做主題曲和插曲,《童年》也是在這一時(shí)期完成的,羅大佑后來(lái)回憶說(shuō)《童年》的填詞工作極具艱辛,每個(gè)字都要精打細(xì)磨:池塘、蝴蝶、知了、蜻蜓、秋千、零食、漫畫、隔壁班的女孩,他用以上這些極具畫面感和代入感的詞組和配樂歷時(shí)三年完成了這個(gè)日后被幾代歌手翻唱的經(jīng)典歌曲。但值得一說(shuō)的是,醫(yī)科大學(xué)生時(shí)代羅大佑在音樂還處在摸索和醞釀階段,但在此之后,羅大佑真正影響華語(yǔ)流行音樂意思形態(tài)發(fā)展的革命馬上就要到來(lái)了。
二、音樂革命時(shí)期(1980-1984)
為什么我一直在強(qiáng)調(diào)羅大佑對(duì)華語(yǔ)流行音樂的貢獻(xiàn)是開創(chuàng)和革新性的,是影響華語(yǔ)現(xiàn)代流行音樂風(fēng)向的坐標(biāo)式人物,因?yàn)樵凇锻辍分,包括《童年》仍然沿襲了民歌的曲式,華語(yǔ)歌壇充斥著民歌運(yùn)動(dòng)時(shí)期的“風(fēng)花雪月,無(wú)病呻吟”,就連情歌也多以輕柔樂風(fēng)為主。80年前后正直臺(tái)灣經(jīng)濟(jì)騰飛之際,無(wú)論是經(jīng)濟(jì)、科技、藝術(shù)、出版、電影、流行音樂,都表現(xiàn)出前所未有的高度和創(chuàng)造力,經(jīng)濟(jì)的飛速發(fā)展也使得一些社會(huì)陰暗面直接暴露在人們面前,同時(shí)臺(tái)灣政治上“美麗島”事件的爆發(fā),使得知識(shí)分子和中產(chǎn)階級(jí)更加大膽的表達(dá)自己的文化訴求。工業(yè)文明的沖擊、社會(huì)的轉(zhuǎn)型,價(jià)值體系瓦解的對(duì)青年時(shí)期的羅大佑產(chǎn)生了極大的沖擊,加之羅大佑深處臺(tái)北這座大都市,醫(yī)院的生老病死和社會(huì)變遷讓他產(chǎn)生極強(qiáng)的幻滅感,他開始在西洋搖滾和古典音樂中尋找靈感,在這種背景下《之乎者也》應(yīng)運(yùn)而生。
《之乎者也》哺一問世,不啻于在當(dāng)時(shí)的華語(yǔ)樂壇扔下開了一枚重磅炸彈,聽?wèi)T了校園民謠和鄧氏情歌的臺(tái)灣人基本上毫無(wú)招架之力。羅大佑一出場(chǎng)就以一個(gè)靈魂挑戰(zhàn)者的姿態(tài)和Hard Rock的樂風(fēng)直擊人的心靈。這張專輯直接扭轉(zhuǎn)了華語(yǔ)流行音樂以抒情為主的柔弱樂風(fēng)的走勢(shì),就連情歌在日后的樂器選擇上也更加多元。后來(lái)若平揚(yáng)對(duì)華語(yǔ)流行音樂發(fā)展史做序時(shí)談及此處說(shuō):“專輯《之乎者也》被公認(rèn)為臺(tái)灣流行音樂史上的巔峰之作,所掀起的社會(huì)效益,規(guī)模之大,曠時(shí)之久,對(duì)國(guó)語(yǔ)樂壇所造成的深度和廣度迄今無(wú)人能及,依我看也不大可能被超越!眱H對(duì)其本人而言,這張專輯也算是其漫長(zhǎng)醫(yī)學(xué)求學(xué)生涯中的嘔心瀝血之作,羅大佑耗費(fèi)了可觀的時(shí)間,對(duì)每個(gè)音階極盡雕琢。因?yàn)樗半U(xiǎn)嘗試和主流市場(chǎng)相差極大的音樂風(fēng)格,加之臺(tái)灣當(dāng)時(shí)的技術(shù)條件完全不可能做出他要求的音色和質(zhì)感,所以羅大佑通過學(xué)校認(rèn)識(shí)的日籍同學(xué),把自己寫好的一部分作品連同曲譜帶到大阪,委由當(dāng)?shù)氐臉肥志幥,演奏,再把完成的帶子寄回?lái)配唱,一切都由他獨(dú)自負(fù)擔(dān),整個(gè)過程曠日廢時(shí),極花工夫。下面我們就一起來(lái)分析一下專輯中他所創(chuàng)作的的幾個(gè)代表性歌曲。
我們以專輯中《鹿港小鎮(zhèn)》為例,羅大佑采用石破天驚的電吉他為前奏,緊接著就是大鼓小鼓、電吉他、木吉他、貝斯和鍵盤共同交織,注意,這種表達(dá)方式是先前華語(yǔ)樂壇從來(lái)沒有出現(xiàn)過的風(fēng)格,并填進(jìn)了極具寫實(shí)風(fēng)格的詞:
假如你先生來(lái)自鹿港小鎮(zhèn)
請(qǐng)問你是否看見我的爹娘
我家就住在媽祖廟的后面
賣著香火的那家小雜貨店
假如你先生來(lái)自鹿港小鎮(zhèn)
請(qǐng)問你是否看見我的愛人
想當(dāng)年我離家時(shí)她一十八
有一顆善良的心和一卷長(zhǎng)發(fā)……
這個(gè)攜帶了大量搖滾風(fēng)格的歌曲,直接拷問現(xiàn)代工業(yè)文明對(duì)農(nóng)耕文明的沖擊,小鎮(zhèn)青年在大都市求生換來(lái)的幻滅。與這個(gè)主題很接近的《一樣的月光》的填詞工作也由羅大佑完成,歌詞中唱到:
是你我改變了世界,還是世界改變了我和你?
為什么取名為《之乎者也》這么拗口的名字?羅大佑這樣解釋:眼鏡睜一只,嘴巴呼一呼,耳朵遮一遮,皆大歡喜。用諧音批判了當(dāng)時(shí)青年們冷漠、逃避的社會(huì)怪象,正如歌曲中唱的:
知之為不知,在在不在乎,此人何其者,寒山子是也……
當(dāng)然也包含《光陰的故事》這種憑吊青春的歌曲,這首歌時(shí)至三十年后的近日,仍被很多大學(xué)畢業(yè)生們作為《畢業(yè)DV》的配曲。想必虎撲的同學(xué)們對(duì)這個(gè)歌曲更為熟悉,就不作贅述了。
另外,《鄉(xiāng)愁四韻》采用純正的木吉他編曲,《將進(jìn)酒》和《搖籃曲》濃郁的鋼琴調(diào)色,《錯(cuò)誤》在抒情曲中途嵌入搖滾段落的嘗試,《之乎者也》這首歌本身就是一個(gè)純正的搖滾樂,羅大佑為當(dāng)時(shí)的華語(yǔ)流行樂壇帶來(lái)了一個(gè)全新的樂種和多元的發(fā)展方向。
在這之后羅大佑連出兩張專輯《未來(lái)主人翁》和《家》,這兩張專輯中,羅大佑對(duì)作曲和編曲的功力更加純熟、老練!秮喖(xì)亞孤兒》中的兒童合唱團(tuán)、軍用鼓和送葬嗩吶的交替、《愛的箴言》一架鋼琴自彈自唱營(yíng)造出來(lái)的空間感、《吾鄉(xiāng)印象》里面的胡琴、月琴、把烏等傳統(tǒng)樂器的運(yùn)用,甚至為了追求和前兩張搖滾曲的不同質(zhì)感,羅大佑親自赴日聘請(qǐng)資深作曲家三枝成章。在那個(gè)MIDI還未問世的年代,羅大佑對(duì)多種表達(dá)方式的探索在華語(yǔ)樂壇算是一個(gè)先行者。
在對(duì)詞的運(yùn)用上面,它所帶來(lái)的突破流行文化所帶來(lái)的哲學(xué)思考和人文關(guān)懷更不是這短短的篇幅所能描述的,對(duì)臺(tái)灣流行文化的貢獻(xiàn)更是被很多人寫進(jìn)了專業(yè)文獻(xiàn)里面,成為很多研究流行文化的碩士畢業(yè)學(xué)位論文研究的對(duì)象。。
這里要尤其說(shuō)明一點(diǎn),羅大佑在這個(gè)時(shí)期所創(chuàng)作的三張專輯除了為當(dāng)時(shí)樂壇帶來(lái)了革命性的影響外,也為社會(huì)文化帶來(lái)了前所未有的回響和史無(wú)前例的自省風(fēng)潮。一言以蔽之,羅大佑的出現(xiàn)終結(jié)了當(dāng)時(shí)以校園民歌為主的主流音樂形態(tài),為踏入八十年代的臺(tái)灣樂壇掀開了重要的序幕。以至于如樂評(píng)人李皖所說(shuō),在上世紀(jì)90年代之后人們回顧流行音樂史的時(shí)候,已然“習(xí)慣性地把羅大佑視為臺(tái)灣流行音樂的開啟人,將《之乎者也》視為臺(tái)灣流行音樂的第一張重量之作,以為流行音樂的文化關(guān)懷、社會(huì)良心、抗議、評(píng)判、反省和思考,都是從羅大佑開始的。”
時(shí)隔一年,蘇芮效仿羅氏音樂打破傳統(tǒng)女生唱法,融入西洋和搖滾音樂元素,也引起了巨大效應(yīng)。羅大佑和蘇芮帶領(lǐng)的音樂風(fēng)暴把整個(gè)華語(yǔ)樂壇鬧得沸沸揚(yáng)揚(yáng),直接催生了WAX CLUB的問世,受這個(gè)俱樂部帶來(lái)的影響,86年年底成功地舉辦了首屆"臺(tái)北新音樂節(jié)",而在這屆音樂節(jié)和大賽中,涌現(xiàn)出了一批新人,就包括這屆《中國(guó)好聲音》的年齡最大的導(dǎo)師庾澄慶,當(dāng)然還有趙傳、李亞明、東方快車等日后華語(yǔ)樂壇中堅(jiān)力量。值得一提的是,《之乎者也》剛剛錄制成功后,有一家剛成立唱片公司的接下了這一案子,從此也成就了這家公司在臺(tái)灣的發(fā)跡的第一桶金,這個(gè)唱片公司就是日后大名鼎鼎的滾石唱片。同時(shí)羅大佑也是臺(tái)灣開啟個(gè)人演唱會(huì)風(fēng)潮第一人,寫到這里,想必大家能夠了解羅大佑之于華語(yǔ)樂壇的意義。
三、遠(yuǎn)走美國(guó)(1985-1988)
1985年,羅大佑的作品《明天會(huì)更好》問世,這又一個(gè)對(duì)華語(yǔ)歌壇特別是對(duì)內(nèi)地流行音樂發(fā)展的影響及其深遠(yuǎn)的事件。這一年是世界和平年,這個(gè)歌曲創(chuàng)作初衷是模仿美國(guó)流行歌星邁克杰克遜組織的We Are The World'群星為公益而唱'的形式,呼應(yīng)世界和平年的主題,據(jù)參與創(chuàng)作人會(huì)議,當(dāng)時(shí)他們?cè)谝粋(gè)咖啡館里定好的主題并邀請(qǐng)他們心中一流的作曲家羅大佑來(lái)譜曲,最終完成《明天會(huì)更好》。這首歌由羅大佑作曲、并在羅大佑原詞的基礎(chǔ)上,幾十人逐句修潤(rùn),才共同完成最終的歌詞定稿。羅大佑的曲子旋律優(yōu)美,歌詞感染力強(qiáng),成為日后公益歌曲的典范。1990年代,中國(guó)大陸的中小學(xué)老師更經(jīng)常把'明天會(huì)更好'列為歌唱比賽的指定曲。樂評(píng)人評(píng)價(jià)無(wú)論就動(dòng)機(jī)、調(diào)度、制作、詞曲、演唱、發(fā)行,都認(rèn)為那已是臺(tái)灣歌壇絕無(wú)僅有的一次絕響!
其實(shí)我想說(shuō)的是羅大佑這首歌對(duì)大陸流行音樂發(fā)展所產(chǎn)生的影響。當(dāng)時(shí)的內(nèi)地流行樂壇,歌曲創(chuàng)作領(lǐng)域仍然以傳統(tǒng)的抒情歌曲、影視歌曲以及晚會(huì)歌曲為主,雖然經(jīng)濟(jì)改革的深入使得一些港臺(tái)的流行歌曲慢慢的滲入人們的生活,但是流行音樂仍然是不受官方承認(rèn)的一種稱號(hào),當(dāng)時(shí)被折中的稱為通俗歌曲(汗!那什么叫高雅歌曲),總的來(lái)看,這一時(shí)期內(nèi)地對(duì)流行音樂的存在是有爭(zhēng)議的。直至次年(1986年)的5月,中國(guó)大陸的音樂工作者效仿《明天會(huì)更好》音樂會(huì)集結(jié)100多名歌星(據(jù)說(shuō)很多人都是騎自行車去的)在工體錄制了《讓世界充滿愛》的大型流行音樂演唱會(huì),獲得巨大成功。崔健在這次演唱會(huì)上首次表演了內(nèi)地?fù)u滾樂的開山之作《一無(wú)所有》、《不是我不明白》,唱罷舉座皆狂,內(nèi)地觀眾被這種沒有任何學(xué)術(shù)背景的搖滾樂震撼的不知所措,然后是雷鳴般的歡呼,極大的震撼了國(guó)人的視覺和精神世界。《讓世界充滿愛》音樂會(huì)的推出,標(biāo)志著內(nèi)地原創(chuàng)流行音樂創(chuàng)作群的崛起。這一年是值得紀(jì)念的一年。因?yàn)樵谶@一年,中國(guó)的流行音樂得到了官方和傳媒的一致認(rèn)可,被稱為“中國(guó)流行音樂元年”。
在《明天會(huì)更好》獲得極大的成功后,孰料竟然成為臺(tái)灣政黨宣傳的工具和口號(hào),這首歌被有企圖的人利用,羅大佑極為憤慨,對(duì)臺(tái)灣社會(huì)極度失望,這時(shí)的羅大佑也想尋求更多的創(chuàng)作靈感和生活養(yǎng)料,驟然出歌壇,遠(yuǎn)赴美國(guó)紐約。值得一提的是,前文所提到的四位導(dǎo)師之一的劉歡那年23歲,剛剛大學(xué)畢業(yè),還沒有自己的任何作品。
三、教父歸來(lái)(1988-1995)
三年之后羅大佑攜《愛人同志》重新返臺(tái),再次震撼樂壇,最終創(chuàng)下五十三萬(wàn)張的銷售記錄,這在當(dāng)時(shí)的臺(tái)灣樂壇是了不得的,這個(gè)時(shí)期的羅大佑對(duì)MIDI已經(jīng)有嫻熟的掌控能力,也對(duì)編曲有絕對(duì)的主導(dǎo)權(quán)。這張專輯對(duì)音樂元素的處理方式曾經(jīng)造成圈內(nèi)人極大的震撼,被評(píng)為年度最佳專輯。同時(shí),這一時(shí)期臺(tái)灣*河蟹*、*河蟹*解除,政經(jīng)結(jié)構(gòu)發(fā)生變化,羅大佑的創(chuàng)作思想更加龐大,更多的傳達(dá)出了對(duì)整個(gè)黃色族群的關(guān)注和中國(guó)人的強(qiáng)烈情感。這一時(shí)期羅大佑音樂風(fēng)格像東方曲調(diào)轉(zhuǎn)向,以這種以五聲音階作為基礎(chǔ),以大調(diào)起頭的東方曲式,再一次震動(dòng)臺(tái)港兩地的流行樂壇,也影響了其它的創(chuàng)作者(比如李宗盛《你走你的路》、《鬼迷心竅》等歌曲),成為羅大佑作品日后最根底的主軸。他的《愛人同志》即表達(dá)出他對(duì)*河蟹*的反諷,《京城夜》更是直接映射同年大陸某個(gè)事件暴風(fēng)雨來(lái)臨的前夕,在此不多說(shuō)。
回望整個(gè)80年代,羅大佑和他所處的年代息息相關(guān),他對(duì)整個(gè)華語(yǔ)樂壇的影響無(wú)出其右者,就其創(chuàng)作功力而言,個(gè)人認(rèn)為或許只有早期的侯德健可以與其一爭(zhēng)高下,遺憾的是這個(gè)人后來(lái)退出歌壇,潛心研究周易,內(nèi)地最早的一批音樂人正是從侯德健這里學(xué)習(xí)了電子合成器的用法、真正流行音樂的編曲理念、演奏方法以及錄音技術(shù)的。但這個(gè)人的經(jīng)歷太傳奇坎坷,正如網(wǎng)友所說(shuō),侯德健三個(gè)字,引出來(lái)的可不是簡(jiǎn)單的話題了,話題太敏感,有興趣的可以自己搜一下。
這一時(shí)期羅大佑的歌曲開始打進(jìn)香港樂壇,讓香港樂壇為之一振,這里要簡(jiǎn)單的說(shuō)一下,香港的音樂體系一直都是自成一體的,具有很強(qiáng)的地域特征,這得益于他高度發(fā)達(dá)的商業(yè)包裝和流水作業(yè)體制。自我激勵(lì),標(biāo)新立異。嚴(yán)格上不能算是華語(yǔ)歌曲范疇,并且與臺(tái)灣的同行們不同的是,香港流行音樂所有的杰作大多出自于一個(gè)集體的努力,而很少依靠英雄個(gè)人的背影。90年代初期,羅大佑在港成立了“音樂工廠”,并且為香港挖掘、培養(yǎng)出了一批極具才華的詞曲作者,這其中就有后來(lái)很具影響力的林夕、黃耀明。正如香港音樂從業(yè)者劉卓輝所說(shuō),沒有羅大佑,香港樂壇或許現(xiàn)在還在沾沾自喜。其中,《戀曲1990》更是被香港人標(biāo)榜為“國(guó)歌”,羅大佑創(chuàng)作的多首歌曲被香港影視導(dǎo)演引為插曲,如《你的樣子》、梅艷芳金曲《以是故人來(lái)》、還有被張學(xué)友翻唱過的《穿過你的黑發(fā)的我的手》。特別是《皇后大道東》、《東方之珠》被長(zhǎng)期盤踞香港金曲榜榜首位置。放在香港這個(gè)特定的位置和1997這個(gè)特定的時(shí)空,探討了移民后裔的新舊交替之際的各種文化制度沖突。
四、1995—至今
這個(gè)時(shí)期羅大佑的以更專業(yè)的態(tài)度更多地在幕后,他的作品更具有私密性和個(gè)人色彩,更多的為其他人創(chuàng)作單曲和影視曲目,個(gè)人專輯有《戀曲2000》、《兒童樂園》、《美麗島》三個(gè)。2009年和周華健、李宗盛、張震岳組成被縱貫線(Super Band),特別是華語(yǔ)流行音樂全盛時(shí)期的功臣羅大佑、李宗盛、周華健的加入被人稱為稱為史上第一個(gè)殿堂級(jí)樂隊(duì)。當(dāng)時(shí)在臺(tái)灣小巨蛋開唱的時(shí)候,100多位港臺(tái)藝人現(xiàn)場(chǎng)觀摩,被媒體稱為藝人的“集體朝圣”。
結(jié)語(yǔ):維基百科這樣評(píng)價(jià)羅大佑:羅大佑對(duì)1980年代后期到1990年代初期校園民歌及整個(gè)華語(yǔ)流行音樂風(fēng)格轉(zhuǎn)變有劃時(shí)代的影響。請(qǐng)大家留意:羅大佑也是唯一一個(gè)被收錄為中華人民共和國(guó)一種大學(xué)語(yǔ)文教材輔助閱讀材料中的流行音樂創(chuàng)作者,教材的主編、中國(guó)大陸教育部中文學(xué)科教學(xué)指導(dǎo)委員會(huì)副主任、南開大學(xué)教授陳洪在《導(dǎo)語(yǔ)》中說(shuō)明如下:“今天的流行歌曲,或許就是明天的詩(shī)。以此審視,流行歌曲自有超越通俗文化的意義與價(jià)值,羅大佑歌曲的價(jià)值,在于他唱出了二十世紀(jì)八九十年代,海峽兩岸中國(guó)青年面臨社會(huì)轉(zhuǎn)型時(shí)所特有的迷惘、困惑、痛苦和思考!
還有人說(shuō)如果華語(yǔ)樂壇有一個(gè)名人堂,羅大佑和李宗盛應(yīng)該位居1、2位,虎撲網(wǎng)友最熱衷于歷史地位的討論,就其而言,在臺(tái)灣音樂界也流傳著大中小的座次排序(大中小分別指大佑、宗盛和小蟲)。對(duì)于李宗盛來(lái)說(shuō),想必也心服口服,引用他自己的話說(shuō):“20年前我還是院校的木吉他隊(duì)成員的時(shí)候他(羅大佑)就是巨星了,我那時(shí)是用仰望來(lái)形容這位我當(dāng)時(shí)的偶像,他在我內(nèi)心是一個(gè)英雄式的人物,是一個(gè)時(shí)代的標(biāo)志,他的音樂創(chuàng)造才能是無(wú)與倫比的,可以說(shuō)羅大佑是我非常崇拜的一個(gè)人,他創(chuàng)造了臺(tái)灣音樂的一個(gè)歷史階段,和他相比我會(huì)感到惶恐,他對(duì)我來(lái)說(shuō)只能有過之而無(wú)不及,他才是真正的臺(tái)灣音樂界重量級(jí)人物”。我從未見過李將如此高的褒獎(jiǎng)給予任何人。
讓我們來(lái)看看這個(gè)時(shí)代華語(yǔ)樂壇的的代言人周杰倫如何評(píng)價(jià):我覺得羅大佑是個(gè)時(shí)代性的歌手,F(xiàn)在什么歌能流傳超過三年的?很少,但羅大佑的歌可以。做歌手就是要成為歷史,成為一個(gè)時(shí)代的“代言人物”,讓大家在想到這個(gè)時(shí)代的時(shí)候就想起他。我的目標(biāo)就是像羅大佑一樣成為一個(gè)時(shí)代的“音樂教父”。在我看來(lái),這同樣是一個(gè)至高無(wú)上的評(píng)價(jià)。
羅大佑是一個(gè)時(shí)代的符號(hào),一個(gè)象征,一個(gè)靈魂的歌者,如他所言,真正受過傷害的人,疤痕也是有生命的,當(dāng)我們現(xiàn)在回憶這段歷史的時(shí)候,歷史本身已經(jīng)默默的做出了記錄,就像羅大佑所寫的歌詞那樣,或許這樣富有詩(shī)意的歌詞也只有巔峰期的羅大佑才能寫出來(lái)吧:
讓青春吹動(dòng)了你的長(zhǎng)發(fā),讓它牽引你的夢(mèng),不知不覺這城市的歷史已記取了你的笑容......
這里我們說(shuō)回劉歡,本來(lái)想做一個(gè)比較,但寫到這里已經(jīng)無(wú)需多言了,內(nèi)地和臺(tái)灣流行音樂發(fā)展的軌跡如此不同,將兩個(gè)不同體制下的人放在一起比較本身就很荒謬。但是既然要比,那就要一碗水端平。我只想說(shuō)劉歡這一批歌手是靠著晚會(huì)歌曲和錄制影視歌曲走紅的,出道時(shí)和同時(shí)代的內(nèi)地歌手都曾經(jīng)翻唱過一批港臺(tái)歌手的音樂,他所翻唱的歌手中,其中就包括齊秦,而齊秦在1985年羅大佑創(chuàng)作的《明天會(huì)更好》錄制現(xiàn)場(chǎng)甚至沒有獲得獨(dú)唱的機(jī)會(huì),只是不停的在為其他人做著和音。而這一年的劉歡還沒有走進(jìn)錄音棚,羅大佑卻已經(jīng)掀起了一場(chǎng)巨大音樂風(fēng)暴,并準(zhǔn)備遠(yuǎn)走美國(guó)。
就其定位而言,劉歡的身份更多的應(yīng)為一名歌手而非創(chuàng)作者。也就是說(shuō)劉歡的成功更多的歸功于體制而非個(gè)人,他的商業(yè)專輯寥寥無(wú)幾,更多的是錄制影視單曲、賽事金曲和晚會(huì)歌曲,中國(guó)相當(dāng)比例的群眾基礎(chǔ)和草根階層也在一定程度上助推了他的知名度。而羅大佑則是不折不扣的成熟工業(yè)機(jī)制孕育出來(lái)的純粹的獨(dú)立音樂人。在其作品的深度和廣度上,羅大佑親手創(chuàng)作了將近200多首原創(chuàng)歌曲,其中有50多首廣為傳唱,他獨(dú)立創(chuàng)作的歌曲觸及數(shù)次社會(huì)變革的各個(gè)角落,有著終極的人文關(guān)懷和普世價(jià)值,同時(shí),他的音樂工廠還培育了林夕等眾多優(yōu)秀的詞曲作者。相比之下,我翻遍眾多資料發(fā)現(xiàn)屬于劉歡獨(dú)立制作的知名音樂作品并不能算多,大多數(shù)參與了一些主旋律歌曲的傳唱。
這里也不能免俗的說(shuō)一下北京奧運(yùn),北京奧運(yùn)主唱的身份絕對(duì)是把劉歡在大家心目中的形象抬得太高了,但就事論事的看,主唱絕對(duì)是也只能是劉歡,因?yàn)樵诖箨懩悴荒苷业揭粋(gè)比劉歡更具正面意義和實(shí)力的歌手來(lái)代表國(guó)家演唱。其次劉歡一直就是賽事歌曲的首推歌手,從1990年的第十一屆亞運(yùn)會(huì)的宣傳曲目《亞洲雄風(fēng)》開始,他連續(xù)參加了七、八、九三屆全運(yùn)會(huì)和廣島運(yùn)動(dòng)會(huì)的演唱工作,期間還參與了眾多公益歌曲的錄制宣傳工作。
之前也說(shuō)過,我在這里無(wú)意厚此薄彼,只是有感而發(fā)。僅僅就流行音樂而論。我們可以在大學(xué)講臺(tái)上看到劉歡作為一個(gè)教授的形象出現(xiàn),但是我們只有在大學(xué)語(yǔ)文的課本里看到羅大佑作為一個(gè)教父的形象出現(xiàn)。一個(gè)是音樂的傳播者,一個(gè)是音樂的締造者。這是兩個(gè)不同的概念。
有人拿《中國(guó)好聲音》的導(dǎo)師團(tuán)和縱貫線成員相比,我覺得不可理解,縱貫線的四人是的華語(yǔ)音樂全盛時(shí)期的功勛人物,被媒體稱之為殿堂級(jí)樂隊(duì)。而四位導(dǎo)師更多的是全盛時(shí)期音樂的受益者而非啟蒙者。當(dāng)時(shí)縱貫線在臺(tái)灣小巨蛋開唱的時(shí)候,100多位港臺(tái)藝人現(xiàn)場(chǎng)觀摩,被媒體稱為藝人的“集體朝圣”。什么叫地位?我想華語(yǔ)音樂圈已經(jīng)用這種近乎“行為藝術(shù)”的方式對(duì)這幾位大佬的地位做出了最誠(chéng)摯的回答和最崇高的肯定,這是一種莫大榮譽(yù)!我實(shí)不敢想象如果voice四位導(dǎo)師也組成一個(gè)類似與縱貫線的樂隊(duì)開演,是否會(huì)有100多名藝人去“集體朝圣”?
Nnd,終于寫完了,真tm累。
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是尼瑪長(zhǎng)了點(diǎn)兒……說(shuō)說(shuō)個(gè)人看法
劉歡和羅大佑雖然都是音樂行業(yè)的,但兩者在根本上完全不一樣,大佑的歌相當(dāng)牛逼,華語(yǔ)流行音樂教父不是白說(shuō)的,上學(xué)那會(huì)兒唱光陰的故事唱明天會(huì)更好,現(xiàn)在習(xí)慣酒后唱戀曲1990和童年。大佑對(duì)于港臺(tái)流行音樂的推動(dòng)與發(fā)展起到至關(guān)重要的作用,決定性因素,在港臺(tái)流行樂史上,基本沒有人可以爆他。
縱貫線Big4也不是說(shuō)主觀上為了讓人朝圣或者怎么,貌似是為了讓某位得抑郁癥的朋友開心,所以成立的。至于朝圣演唱會(huì),震撼人心。
而劉歡老師和大佑是完全不一樣的存在,對(duì)外經(jīng)濟(jì)貿(mào)易大學(xué)教授,主要教授《西方音樂史》,我無(wú)緣聽劉歡老師的課,帝都的朋友聽過一次,座無(wú)虛席,真心牛逼。劉歡老師曾經(jīng)在多個(gè)國(guó)家的多所大學(xué)學(xué)府做講座,這個(gè)也是大佑比不了的。
劉歡在音樂上更多是以一名大陸通俗男歌手第一人的形象存在,這個(gè)通俗是針對(duì)于所謂的民族,美聲那種分類說(shuō)的,《彎彎的月亮》《少年壯志不言愁》《心中的太陽(yáng)》《好漢歌》《亞洲雄風(fēng)》《千萬(wàn)次的問》《我和你》,基本上中國(guó)內(nèi)地在每一個(gè)時(shí)代上或多或少都會(huì)有他的歌出現(xiàn)來(lái)反映當(dāng)時(shí)的社會(huì)。至于某些人說(shuō)沒有劉歡也有王歡之類的出現(xiàn),那我就真心呵呵了。
別的就不說(shuō)了,2000年前后的春晚,能夠單獨(dú)在臺(tái)上唱歌的人,掰著指頭數(shù)數(shù),能有幾人呢?
倆人完全不能類比劉歡不屑和他戰(zhàn),劉歡好聲音的學(xué)員們就可以戰(zhàn)遍華語(yǔ)歌唱界戰(zhàn)帖啊
這尼瑪有可比性嗎太長(zhǎng),懶得看 而且這種比較真的咩意思捏長(zhǎng)求結(jié)
羅大佑確實(shí)有很才。。。
詞曲都很棒。。嗓音不太好。。跟李宗盛一樣。。這種比較是所有比較中最無(wú)聊的了…
論唱功不是一個(gè)級(jí)別的虎撲還討論這個(gè)啊
不是討論霍華德能不能完爆巔峰奧胖的么。。。好長(zhǎng)啊 會(huì)戰(zhàn)起來(lái)嗎長(zhǎng)求結(jié)
PS:我一直覺得什么完爆之類的就是很XX的說(shuō)法
長(zhǎng)求結(jié)
虎撲觀點(diǎn):羅大佑完爆劉歡你得說(shuō)比什么啊。
你要說(shuō)比聲音 羅大佑不被反爆么。
虎撲還討論這個(gè)啊
不是討論霍華德能不能完爆巔峰奧胖的么。。。
步行街……你懂的呵呵 我覺得這倆沒法比 兩人不是同一個(gè)類型好么。。。
如果唱功來(lái)說(shuō)羅大佑比不過劉歡,畢竟劉歡是專業(yè)出身,而且還是教授級(jí)的人物。
只是羅大佑在作詞作曲方面估計(jì)比劉歡好。當(dāng)然你拿羅大佑的唱功和劉歡比,那坑定是劉歡勝了
但是拿創(chuàng)作,羅大佑是一座巔峰記得上音樂課的時(shí)候老師說(shuō)過羅大佑有黑歷史的。。
沒的可比性啊,一個(gè)是教授,一個(gè)是音樂藝人,倆不是一個(gè)行業(yè)的。。?戳四莻(gè)帖子了,那英都被拿來(lái)跟羅大佑 李宗盛相提并論了。。這世界真瘋狂,無(wú)腦粉太可怕,參加個(gè)好聲音地位就被無(wú)限拔高了。那英的地位還不如哈林,不過就是歲數(shù)大了,所以哈林在內(nèi)地的印象力降低
劉歡也是,簡(jiǎn)直都被神格化了